magmabooks 「凡爾賽度假村農場攝影集：馬與牧場」紀念展發行

為紀念由經營北海道日高町退休馬場的 Yogibo Versailles Resort Farm 出版的攝影集《凡爾賽度假農場：馬與牧場之旅》，將於2026年1月16日（星期五）在東京虎之門的「magmabooks」舉辦特別展覽。 Yogibo 凡爾賽度假村農場誕生於希望為退役賽馬匹打造一個能平靜安詳度過餘生之地的願望。 它始於2017年，當時有幾頭牛，現在已經發展成一個擁有約50頭牛的牧場。 它已成為與馬匹互動的熱門場所，許多馬迷支持「第二個馬學生」。 這次即將發行的攝影集，精簡記錄了自2018年開始在荒原建立牧場以來，約七年的旅途，以及他與馬匹共度的日常。 在特別展覽中，將有展覽讓你體驗牧場的「當下」，例如未曾在攝影集中發表的切割作品和真正喜愛的物品。 此外，為紀念攝影集發行，現場限量原創商品也將另行販售。 【特展大綱】 日期：2026年1月16日（星期五）~ 2月1日（星期日） 場地：magmabooks畫廊空間「magmaspace」（東京港區Toranomon 1-22-1，Glass Rock二樓） 營業時間：平日及週六 11：00~21：00 / 週日及假日 11：00~20：00 入場：免費（無需預約） 特別網站： https://www.maruzenjunkudo.co.jp/pages/versailles-resort-farm Magmabooks Formula X： https://x.com/magmabook MagmaBooks 官方網站： https://www.maruzenjunkudo.co.jp/pages/magmabooks

高繩門戶市「高川光之旅」

東京都政府正與當地社區及私人企業合作，振興夜間觀光，並推動利用投影地圖創造活力的措施。 作為此計畫的一部分，高繩閘道區域投影測繪執行委員會將於2月5日令和~2月11日（星期三，假日）在高繩閘道車站前限時舉辦投影測繪活動「高繩光之旅」。 Park」。 ■活動概述 活動名稱：高繩光之旅 日期與時間：2月5日，令和8月（星期四）~ 2月11日（星期三，假日）/ 18：00~20：30 場地：高浪門市 |閘道公園（2樓：售票閘口樓層） 主辦單位：高繩門戶區域投影地圖執行委員會 共同主辦單位：東京 贊助商：東日本旅客鐵道公司 特別網站： https://takanawa-projectionmapping.jp/

東京公園王子塔「草莓下午茶」

草莓下午茶將於1月6日星期二開始，特色是國產白草莓「Awayuki」和鮮紅色的「Amaou」！ 馬卡龍帶有白草莓的優雅甜味，以及烤兩次讓酥脆的天豆塔，這些都限於下午茶時段供應。 你可以享用不僅外觀迷人，還能平衡風味的甜點和鹹點，持續三小時。 期間：2026年1月6日（星期二）-2026年2月15日（星期日） 地點：大廳休息室（1樓） 價格：單人8,000日圓/7,500日圓【西武王子全球獎勵（SEIBU PRINCE CLUB）會員】 　　　※下午5：00。 週一/下午6：00。 M.的預約時間是下午茶，保證能看到東京鐵塔的景色。 我們以7,500日圓接受。 網： https://www.princehotels.co.jp/parktower/plan/lobbylounge/afternoontea_2026.1-2/ 聯絡電話：03-5400-1111（總電話）

虎屋赤坂畫廊秋冬展「虎屋瑣事~江戶時代版~」

本次展覽展出了約40件與虎屋有關的各種「瑣事」，主要來自江戶時代（1603~1867）。 請享受虎屋的這一切，讓您想在會場與某人交談。 ■展覽亮點■ ○ 按時間順序介紹從創業到在東京開店的瑣事 它追溯了虎屋的歷史，從室町時代後期在京都創業，到明治2年（1869年），當時東京的商店開業，而京都的商店仍然如此。 ○ 講述虎屋歷史的歷史資料出現 會場中央每月展出與瑣事相關的史料，例如文化二年（1805年）的《規則沖手周垣》，以及田元祿11年（1698年）的竹竹虎青青海外愛西峽，用於向顧客運送糖果。 *展覽時間表（所有複製品） 11月1日~12月1日：《誡命》 12月2日~12月24日：《店員角色書》 2026年12月25日~1月19日：竹虎綠貝井籃 1月20日~2月15日：「雪之糕點街」 配合會場參觀者調查的人將獲得一張原創壁紙圖像。 ■基本資訊■ 標題：秋冬展「虎屋瑣事~江戶時代~」 日期：2025年11月1日（星期六）~2026年2月15日（星期日） 休息日：11月6日（星期四）、1月6日（星期二）、2月6日（星期五）*赤坂店休息。 時間：9：30~18：00 *年末年初可能會有所變動。 　　　　　最新資訊在虎屋官方網站（ https://www.toraya-group.co.jp/shops/shop-5 請檢查 地點：東京都港區赤坂4-9-22 虎屋赤坂畫廊虎屋赤坂店地下1樓，從地下赤坂見附站A出口步行約7分鐘 費用：免費入場 電話：03-3408-2402（負責部門/虎屋文庫）

港科學博物館「2025冬季特別展「進化妙蛙種子~不斷變化的生物~」

港市港科學博物館將於2025年12月10日（星期三）至2026年2月23日（星期一，假日）期間舉辦2025年冬季特別展覽「進化妙蛙種子~不斷變化的生物~」。 在地球漫長的歷史中，生物改變了外觀和生活方式，並與環境相呼應，並持續演化至今。 這個特別展覽介紹了各種演化圖像，例如從恐龍到鳥類的巨大演化，以及熟悉生物根據環境進行的小規模演化。 在場地內，訪客將看到一尊全長約6公尺的暴龍模型。 它強大的外觀讓我們想像古代生物的世界，並讓我們思考演化的歷史。 展覽透過全尺寸模型與標本，以易於理解的方式介紹各種演化機制。 我們也會關注生物如何在人們居住的城市中適應與演化。 展覽期間，也會舉辦許多相關活動。 這是一個特別的冬季展覽，讓從兒童到成人的人們都能思考「生物如何能持續存在這麼久」，並發現它們的機制與奇蹟。 請把握這個機會，親身體驗港戶市的港科學博物館的「進化妙蛙種子」。

透過港區文化財重溫江戶~探索支撐260年和平的精神與機制~港區文化財城鎮步行導覽

歡樂城×怪物突擊 突擊者祭典

©米西 與熱門應用程式遊戲《怪獸突擊》（以下簡稱 Monst）的首場合作活動「Joypolis × Monster Strike STRIKER FESTIVAL」將於2025年12月26日（星期五）至2026年2月23日（星期一，假日）在東京台場的室內主題樂園東京Joypolis舉行。 這次活動將是首次合作，名為「STRIKER FESTIVAL」，將為《MONSTER》粉絲帶來大量合作內容。 除了在熱門景點的合作外，我們也在開發許多主題樂園合作獨有的專案，如原創商品、合作咖啡館，以及由「Monsoni！」舉辦的數位直播放映。 【活動概述】 ·活動名稱：Joypolis × Monster Strike STRIKER FESTIVAL ・活動期間：2025年12月26日（星期五）~ 2026年2月23日（星期一，假日） ·場地：東京喬伊波利斯 ·地址：東京港區台場1-6-1 東京海灘甲板 ·特別活動場地： https://tokyo-joypolis.com/event/monster-strike_jp/index.html ・東京歡樂城官方X： https://x.com/TokyoJoypolis ·詢問：東京Joypolis 03-5500-1801（接待時間10：00~17：00）

虎屋株式會社「第52屆特別展《紅色精神：託付給色彩的願望》

虎屋東京中城店畫廊將於2025年9月19日（星期五）~2026年2月25日（星期三）舉辦以紅色為主題的特別展覽。 ◆ 概覽 在日本，紅色長期以來一直被視為具有特殊意義的顏色。 這不僅僅是因為它的生動性引人注目; 這是因為它與太陽、火、血等聯繫在一起，被認為是一種神聖的顏色，象徵著生命的力量和活力，同時蘊含著辟邪的力量。 在這種背景下，紅色被用於儀式和活動中，有時其鮮豔的顏色也被用於服裝和食物中。 本次展覽從多個角度介紹了我們身邊的紅色隱藏著怎樣的“潛能”，以及它在人們的生活和文化中扮演了怎樣的角色。 ◆ 基本資訊 標題：第52屆特別展「來自紅色的精神：託付給色彩的願望」 舉辦日期：2025年9月19日（星期五）~2026年2月25日（星期三） 地點：虎屋東京中城店畫廊（東京都港區赤坂9-7-4 東京中城廣場B1F） 電話號碼：03-5413-3541 *休息日和營業時間與虎屋東京中城店相同。 請查看虎屋官方網站以獲取最新資訊。

Decks Tokyo Beach「台場燈飾「YAKEI」」

位於東京台場的商業設施「Decks Tokyo Beach」全年舉辦「台場燈飾「YAKEI」，為台場的夜景增添色彩，2025年11月14日（星期五）至2026年2月27日（星期五）期間，「Art Spot ODAIBA」將限時開發冬季限定燈飾。 此外，2025年12月20日（週六）和24日（週三）將舉辦與「台場彩虹煙火2025」合作的燈飾活動，聖誕節期間將有各種作品點亮台場。 ■台場燈飾「YAKEI」概要 名稱 ： 台場燈飾「YAKEI」 期間 ： 全年無休 營業時間 ： 17：00 - 24：00 地點：Decks Tokyo Beach 3樓海濱甲板 費用 ： 免費 內容：除了全年燈飾「台場燈飾『YAKEI』」外，海濱露臺上的「藝術景點台場」還將在2025年11月14日（星期五）至2026年2月27日（星期五）期間限時裝飾冬季限定燈飾。 U R L ： https://www.odaiba-decks.com/yakei/ ▼「Art Spot ODAIBA」燈飾 期間：2025年11月14日（星期五）至2026年2月27日（星期五） 時間：相當於「台場燈飾「YAKEI」」 地點：Decks Tokyo Beach 3樓海濱露台 費用 ： 免費 內容：「Art Spot ODAIBA」冬季限定燈飾活動。 它將變成融入台場海形象的燈飾。 ▼ 「台場彩虹煙火2025」和Decks Tokyo Beach面向大海的外觀彩虹色燈飾 日期：2025年12月20日（星期六）和12月24日（星期三） 營業時間 ： 17：00 - 24：00 地點名稱：Decks Tokyo Beach 3樓，從海邊甲板上觀看 費用 ： 免費 內容：僅在「台場彩虹煙火2025」的「音樂煙火」和特別贊助贊助的煙火預定的日子，面向Decks Tokyo Beach大海的外觀將被彩虹色點亮。 U R L ： https://www.tokyo-odaiba.net/rainbow2025/

東京單軌電車× LittleTwinStars ×一款真正的解謎遊戲 ~LittleTwinStars 和來自 Monorun 的信件之謎~

東京單軌電車將使用正在合作的三麗鷗株式會社的角色「LittleTwinStars」進行一款旅行型真實解謎遊戲。 在東京單軌電車上遊覽時，您可以享受「東京單軌電車×小雙星×真實解謎遊戲」。 [概述] （1）活動名稱：東京單軌電車×LittleTwinStars×真實解謎遊戲~LittleTwinStars與獨白來信之謎~ （2）活動期間：2025年11月14日（星期五）~2026年2月28日（星期六）【107天】 （3） 景點區域：東京單軌電車沿線設施 （4） 參加費：2,000日圓（含稅） （5） 銷量：3,000份 　※每人最多2分。 解謎套件一用完就結束了。 （6） 套件內容：新奇物品（抽繩 W240mm×H300mm）、解謎小冊子（A5）、夾筆、租戶折扣券 　* 套件以抽繩袋出售。 僅限前1,000人<！ > 目前正在向前1,000名參與「解謎遊戲」的顧客發售 將贈送一支帶有吊飾的圓珠筆（紅色或藍色）！ * 您不能選擇帶有吊飾的圓珠筆的顏色（紅色或藍色）。 * 帶吊飾的圓珠筆（紅色和藍色）僅限所有銷售地點的前 1,000 人。 （7） 銷售地點：單軌電車濱松町站（月票處）、羽田機場第二航廈站（北口檢票口櫃檯 *僅限現金） （8） 發售時間：【單軌電車濱松町站】7：00~19：30 *僅限11月14日（星期五）11：00~19：30 　　　　　　　　　　【羽田機場第2航廈站】首班車至末班車 ※僅限11月14日（星期五）11：00~末班車 （9） 活動詳情 ・這是一款旅行型真實解謎遊戲，您可以沿著東京單軌電車遊覽時解開謎團。 ・為了解開東京單軌電車官方角色「Monorun」委託的兩個字母的密碼，他與成為偵探的琪琪和勞拉一起登上了「閃爍之旅」。 　故事以繞遍各車站並進行調查的內容展開。 ・遊戲由「琪琪的路線」和「勞拉的路線」兩條路線組成，並隨著每個角色相關的謎團和故事展開。 ・奧秘是即使是初學者也可以放心享受的難度。 （10） 參與方式 （1） 您可以在單軌電車濱松町站或羽田機場第2航廈站的銷售地點購買「解謎套件（小冊子）」即可參與遊戲。 （2） 從濱松町單軌電車站出發，遊戲從「魔女的路線」開始，從羽田機場第二航廈站出發，從「拉拉的路線」開始。 （3） 在尋找解謎線索的同時，探索沿線設施的解謎點，結合套件中的資訊和當地線索來解開謎團。 （4） 與角色的對話和故事在LINE上開發，您可以享受與琪琪和勞拉的對話和互動。 如果你通關了兩條路線並解開了最後一個謎團，你就會通關遊戲。 （十一）其他 ・解開謎團的參與者將獲得一張原創智慧型手機桌布作為獎勵。 ・參加本活動時，需要智慧型手機或其他可連線網路的LINE應用程式。 【筆記】 ・套件不附門票。 需要單獨支付交通費用。 ・「解謎遊戲」的內容和時間如有更改或取消，恕不另行通知。 有關實施情況和套件銷售信息等信息，請訪問東京單軌電車官方 X （ https://twitter.com/tokyo_mono1964)にてご確認ください 。 ・參加「解謎遊戲」、拍照、購買商品時，請下車後重新購買車票。 （途中不能下車。 ） ・週末和假日，也請使用「東京單軌電車步行1日通票」和「手機Suica限定」「單軌電車&東京城市周遊券」。 ・在車站或火車上拍照時，請體貼周圍的人。 ・步行時請勿解謎或操作智慧型手機，因為這是非常危險的。

森藝術中心畫廊「馬丘比丘展」

「馬丘比丘展」於2021年冠狀病毒大流行期間在美國博卡拉頓藝術博物館舉辦，其藏品在全球範圍內受到高度評價，累計參觀人數超過540,000萬人次。 本次展會將在亞洲首次在日本舉辦。 本次展覽經秘魯政府批准，將展出利馬世界著名考古博物館拉爾科博物館借出的約130件珍貴文化資產。 特別是，您可以透過從皇家陵墓中出土的金飾品和寺廟儀式中使用的祭祀用具等珍貴材料，包括首次在國外展出的祭祀用具，近距離體驗古代安第斯文明的藝術和智慧。 此外，參觀者將踏上前所未有的智力冒險之旅，以及一個身臨其境的空間，以最新技術重現世界遺產馬丘比丘，並講述以安第斯神話英雄“艾·阿帕克”的冒險故事為中心的宏偉故事。 NEON歷史展覽的第二部分是“馬丘比丘”，展出了約180件與被譽為“埃及歷史上最偉大的國王”拉美西斯二世有關的埃及寶藏，以及備受關注的“拉美西斯大展”（展出至9月7日星期日）。 這是一個“體驗式文化展覽”，您可以體驗仍然隱藏著許多謎團的天空之城馬丘比丘，以及以壓倒性的製作為主的南美洲秘魯繁榮的古代安第斯文明。 【活動概要】 <期間>2025年11月22日（星期六）~2026年3月1日（星期日） <時間：>週日~週四 / 10：00~18：00 週五、週六及節假日前一天 / 10：00~20：00 <入場費>當日票、平日2800日圓（一般）*預定 <地點>森藝術中心畫廊（東京都港區六本木6-10-1六本木Hills Mori Tower 52樓） <主辦單位>馬丘比丘展覽執行委員會/NEON JAPAN Co.， Ltd. < 贊助>秘魯共和國駐日本大使館 <官方網站>machupicchuneon.jp <官方SNS>Instagram https://www.instagram.com/machupicchuneon X https://x.com/machupicchuneon

六本木扭蛋抽卡展

為了紀念Gacha Gacha登陸日本60週年，去年七月在丸之內大廳舉辦了「Gacha Gacha展」，非常受歡迎。 這次，參與製造商數量將增加並進一步擴大規模，並以「六本木扭蛋扭蛋展」的形式舉辦。 兩家新加入的製造商為「Ikimon 和 Benelic」。 11家參與製造商也將新增展品。 此外，為了紀念2月17日的扭蛋日，將由參展廠商中各製造商的參觀者投票決定享有盛譽的「扭蛋扭卡展大獎」。 此外還有許多相關活動，如脫口秀和工作坊。 ■來自約400個系列的壓倒性數量產品將展出！ ■將安裝約200個銷售抽卡，包括部分預售。 你不僅可以購買最新的抽卡抽卡產品，還能購買展會後預定開賣的抽卡抽卡商品。 ■世界第一！ 扭蛋扭蛋自動售賣機「扭蛋妖怪」誕生了！ 請期待本展覽場地即將發表的產品。 ■介紹13家製造商及5個創作者團體，他們在攤位中為Gacha Gacha文化發展做出貢獻。 ■也將有一個展覽，深入探討各製造商與創作者的產品生產流程及生產承諾！ ■「扭蛋扭蛋展覽大獎」將由參觀者投票選出。 ■我們將舉辦一場談話節目和工作坊活動，以紀念展覽開幕。 ■為紀念展覽開幕，開設了一家「合作咖啡館」。 我們將提供與抽卡抽卡相關的菜單。 【活動概述】 展覽名稱：六本木扭蛋扭蛋展 日期：2026年2月6日（星期五）~ 2026年3月2日（星期一） 場地：六本木博物館（東京港區六本木5-6-20）（距離東京地鐵六本木站步行7分鐘，距離麻布十番站步行10分鐘） 時間：10：00~20：00（最後入場時間19：30） 入場費：成人1,500日圓（1,300日圓）、高中生1,300日圓（1,100日圓）、小學及國中生1,100日圓（900日圓） 學齡前兒童免費參加 *（） 是預付款。 *部分日期與時間標示（詳情見下文） 主辦單位：Gacha Gacha展覽執行委員會 特別合作日本扭蛋抽卡協會 展覽官方X：@gacha_60thten 場地諮詢：松屋銀座 03-3567-1211（11：00~19：00） ■購買方法 網址： https://www.asoview.com/channel/tickets/tkCSnSEgQ7/

21_21 設計瞄準鏡

21/21 DESIGN SIGHT 將於 2025 年 11 月 21 日起舉辦特別展覽「設計老師」。 展覽總監為設計記者川上典子，以及策展人兼作家田代薰。 這次，我們將聚焦於以下六位人物，並在本次展覽中介紹他們為「設計老師」。 布魯諾·穆納里（Bruno Munari，1907–1998年出生於義大利）、麥克斯·比爾（Max Bill，出生於瑞士，1908–1994年）、阿基萊·卡斯蒂廖尼（Achille Castiglioni，出生於義大利，1918–2002年）、奧托爾·艾歇爾（Otor Eicher，出生於德國，1922–1991年）、恩佐·馬利（Enzo Marli，出生於義大利，1932–2020年）、迪特·拉姆斯（Dieter Rams，出生於德國， 1932–). 這包括那些培育出未來設計教育領域的人才，但他們也有共同點：他們都曾探索過每個時代的未來，並以信念與希望為社會帶來新階段。 本展覽亦將觸及向井修太郎（1932–2024）的視角，他師從麥克斯·比爾與奧托·艾徹，後來建立了終生友誼，為他在日本從事設計研究奠定了基礎。 設計這個持續思考、創造與溝通的行為，與生活密不可分。 當我們透過藝術家的代表性作品、他留下的文字與紀錄片影像，並觀察他的設計活動時，我們也會知道他們都期望我們各自獨立思考、行動並向前邁進。 隨著社會面對未來，預期我們將以設計的視角提出問題，而設計的角色正變得更廣泛且深厚。 回顧前輩們不應被遺忘的活動軌跡，如何探索未來，以及該向社會傳達什麼樣的訊息。 請思考你是否能做到這件事的重要性。 遇見那些充滿好奇心、好奇心強、勇敢且充滿魅力的老師。 【活動概述】 標題：特別展覽「設計老師」 日期：2025年11月21日（星期五）-2026年3月8日（星期日） 場地：21_21 DESIGN SIGHT 畫廊1與2 休息時間：週二、年終及新年假日（12月27日至1月3日） 開放時間：10：00 - 19：00（入場至18：30） 入場費：成人1,600日圓，大學生800日圓，高中500日圓，國中及以下免費。 （網站上提供各種折扣及線上票券。 https://www.2121designsight.jp/program/design_maestros/ 請看。 ） 主辦單位：21_21 DESIGN SIGHT、三宅一生設計文化基金會 支持單位：文化廳、經濟產業省、港區教育委員會、義大利大使館、瑞士大使館、德意志聯邦共和國大使館 補助金：Sakae Stunzi 基金會 特別贊助商：三井不動產株式會社 合作單位：國立工藝博物館、武藏野藝術大學博物館與圖書館、多摩藝術大學、Quano Trading Ltd.（Purgeina）、武雄株式會社、Delphonics株式會社、Floss Japan Ltd.、Metropolitan Gallery Co.， Ltd.

大倉週本館特展「出光美術館藏品茶器傑作展」

自1917年由大倉喜八郎創立為日本首家私人美術館以來，大倉集閣一直致力於蒐集、保存及展出東方及日本藝術作品，並舉辦過多主題展覽。 2025年我們將舉辦茶道特展。 茶道藝術是日本藝術中不可或缺的領域，所用工具涵蓋繪畫、書法、陶藝、金屬工藝、漆器工藝，以及木製與竹藝等各領域。 本展覽透過約70件茶具作品，從出光美術館收藏的眾多傑作中，提供欣賞日本藝術各界的機會。 【展覽名稱】特展「出光美術館收藏茶窯傑作展」 出光美術館收藏的日本茶具精選 【日期】2026年2月3日（週二）~3月22日（週日） *第一學期：2月3日（週二）~ 23日（週一） *第二學期：2月25日（星期三）~ 3月22日（星期日） 開放時間：10：00~17：00（入場至16：30） 休息時間：每週一（或若週一為假日則為下週二） 入場費：成人1,500日圓，大學生及高中生1,000日圓，國中及以下免費。 *同一期間的回頭客可享有500日圓折扣（僅限一般大眾、大學生及高中生付費者） *20人以上團體可享500日圓折扣 *出示殘障證明或原子彈生還證明及一名陪同者免費。 *若穿著和服來博物館，將享有300日圓折扣 *博物館護照 5,500日圓 *與大倉東京的套票觀賞（午餐套餐6,000日圓，茶點套裝3,100日圓） 折扣不可合併使用 【主辦單位】大倉文化財團 大倉週光館 【規劃合作】出光美術館 合作：大成建設株式會社、特製東海紙業株式會社、日平株式會社、大倉飯店株式會社 【會場】大倉文化財團 大倉週光館 〒105-0001 東京港區虎之門2-10-3 （大倉東京前） 電話：03-5575-5711 https://www.shukokan.org/ [存取方式] ·距離東京地鐵南博線六本木一丁目站中央售票閘門5分鐘（朝泉花園方向） ・東京地鐵日比谷線神宮町站4b號出口7分鐘 ・東京地鐵銀座線與南博線，距田裔家山野站13號出口10分鐘車程 ・東京地鐵日比谷線 虎之門丘陵站，距離A2a出口8分鐘

麻布台山畫廊「劇場動畫回顧展 - 押山清隆 線條的情感」

麻不台丘畫廊（麻不台丘花園廣場 MB A樓）將於2026年1月16日（星期五）~3月29日（星期日）舉辦「劇場動畫回顧展-押山清隆線的情感」。 劇場版動畫《Lookback》是藤本達樹原作《Lookback》的劇場版動畫作品，於漫畫發行網站「少年Jump+」上宣布。 本次展覽將由曾任劇場動畫導演的大山清隆策劃。 【活動概述】 展覽名稱：「劇場動畫回顧展 - 押山清隆 線條的情感」 日期：2026年1月16日（星期五）~ 2026年3月29日（星期日） 場地：麻布台山藝廊（東京港區虎之門5-8-1 A麻不台丘花園廣場AMB樓） 營業時間：10：00~18：00（最後入場時間17：30） 主辦單位：「劇場動畫回顧展」執行委員會（麻布台山畫廊、Studio Dorian、Avex Pictures） 合作：集英社、混合綠色 贊助商：Amazon Japan LLC 展覽場地 | https://www.azabudai-hills.com/azabudaihillsgallery/sp/lookback-ex/

六本木交匯 2025 展覽：時光流逝，我們永恆

「六本木交匯」是森美術館自2004年起以聯合策展形式舉辦的一系列展覽，作為固定點觀察展，每三年一次，概覽日本當代藝術界。 在第八屆中，除了森美術館的策展人外，我們還將邀請兩位來自亞洲的國際客座策展人，介紹共21位不論國籍在日本，或在日本有根基且活躍於海外的藝術家，主題為「時間」。 展出作品包括繪畫、雕塑、影片、手工藝、手工藝品、ZINE，甚至社區專案。 A.A. 村上春樹的沉浸式裝置作品已超越建築與設計範疇，並獲得國際高度關注。 桑田拓郎的大型陶瓷作品以鮮豔色彩散發壓倒性的美感，與海外品牌合作。 細井美弘的新聲音作品，利用他自己的聲音與環境音效創作作品，也用於舞台作品。 近年來，在國內外享有盛譽的沖順子將呈現超過100種多元且多元的表現，包括由精緻手工藝創作的抽象繪畫般刺繡作品。 本次展覽的副標題「時間流逝，我們永恆」展現了時間的珍貴與脆弱。 透過每件作品中出現的不同時代交會，我們將從多角度重新審視日本藝術。 【活動概述】 <會議期間> 2025.12.3（星期三）~ 2026.3.29（星期日）每日開放 <營業時間> 10：00~22：00 *僅限週二至17：00 *不過，直到12月8日（星期一）17：00，以及12月30日（星期二）22：00 *最後入場時間為關門前30分鐘。 <場地> 森美術館（六本木之丘森塔 53樓） <費> *（） = 線上票價 *若指定日期及時段有空位，可於活動當天於櫃檯購票。 [平日] 成人 2,000日圓（1,800日圓） 學生（高中及大學生）1,400日圓（1,300日圓） 初中生及較年幼的Free學生 長者（65歲及以上）1,700日圓（1,500日圓） [週六、週日及假日] 成人 2,200日圓（2,000日圓） 學生（高中及大學生）1,500日圓（1,400日圓） 初中生及較年幼的Free學生 高齡組（65歲及以上）1,900日圓（1,700日圓） *2025年12月29日（星期一）~ 2026年1月2日（星期五）將收取[星期六、星期日及假日]的費用。 *本展覽引入了預約系統（日期與時間訂票）。 請從各大線上售票網站購買「指定日期與時間的票」。 *如果活動當天指定時段有空位，您可以無需事先預約即可進入博物館。 *持有本展覽門票，您也能享受同時進行的節目。 *顯示價格包含消費稅 < 詢問內容> 050-5541-8600（Hello Dial）

東京王子公園塔「天空酒吧與餐飲 星際花園」

在翻新後的 Sky Bar & Dining Stellar Garden 享用限時聖代✨，該酒吧擁有壯麗的景觀 東京王子公園塔「天空酒吧與餐廳星光花園」將於2026年2月至3月期間，僅提供以東京鐵塔為主題的「天空塔聖代」，並結合芝大殿宣布的2026年強運色「橘色」及使用皮埃爾·馬可利尼原創胸衣的「巧克力色」。 草莓聖代」即將特價！ 目前已接受以下網站的預約。 期間：2026年2月1日（星期日）- 2026年3月31日（星期二） 場地：Sky Bar & Dining Stellar Garden（東京王子公園塔 33F） 價格：「天空塔聖代」每人3,330日圓起 　　　　 「巧克力草莓聖代」從5,500日圓起，一人份 網路： https://www.princehotels.co.jp/parktower/plan/stellargarden/winter2026/ 諮詢電話：03-5400-1170（餐廳預約 接待時間：上午10：00。 M.~下午6：00。 M.）

品川王子飯店「日本下午茶」「Okota Was Okata Ankurabe」

在品川王子飯店，安光協會主辦的第二場日本下午茶「Okota was a bean paste」將於2025年12月1日（星期一）至2026年3月31日（星期二）在主塔38樓的日本餐廳「Ajikaido 53yoshi」販售。 去年冬天，專注於「安果」這一在海外逐漸受到認可的做法，並開啟了以安果起司火鍋為主題的新口味，體驗式日本下午茶深受各世代與國籍人士喜愛。 這次的第二集，聚焦於日本安庫協會所定義的全球標準：「安庫是一種由食材煮沸而成的糊狀物。」 這位餐廳主廚正接受挑戰，透過提供吃紅豆醬的體驗並「比較」它們，以及彼此溝通和親近的「比較」時間，來擴展其魅力的可能性。 隨著田川門戶市的啟用，品川與高繩地區展現出國際交流的新活力氛圍。 品川王子飯店位於日本與世界的門戶，旨在打造「品川普里安鴕」，將品川的魅力傳達日本及海外，並設於壯麗空間中，欣賞日本文化「小暖」的壯麗景觀。 【日本下午茶「Okota是紅豆醬」概述】 期間：2025年12月1日（星期一）~ 2026年3月31日（星期二）*不包括2025年12月15日（星期一）~ 2026年1月6日（星期二） 場地：地海堂53街（主塔38樓） 費用：一人6,500日圓 / 升等8,000日圓 *含稅，服務費13% U R L： https://www.princehotels.co.jp/shinagawa/plan/53/afternoontea_ankurabe 預約與諮詢：餐廳一般預訂 電話：03-5421-1114（上午10：00）。 M.~下午6：00。 M.）

化妝文化畫廊「土庫曼珠寶-祈禱造型」

土庫曼斯坦（今土庫曼斯坦）是位於中亞西南部的一個國家，西端與里海接壤，作為絲綢之路貿易的要地，有著繁榮的歷史。 土庫曼人是生活在沙漠中的游牧民族，他們在他們的氣候和生活方式中發展出了自己的服裝文化。 土庫曼珠寶的特點是紅玉髓（紅玉髓）和銀的華麗組合，以及厚重的口感。 這些不僅是為了裝飾身體，還作為象徵，表示所佩戴的財產、部落和地位，以及辟災的護身符，形狀和圖案包含著各種含義。 在藝術中，您可以看到反映土庫曼人民美學和祈禱的多面土庫曼珠寶。 在「書籍」中，我們擴大了與關鍵字「視角」的關聯。 擁有不可動搖的「視角」並不容易。 儘管如此，當我們處於人生的十字路口時，我們別無選擇，只能以自己的信念和願望為指引，選擇我們應該走的道路。 在本季的書籍中，您可以接觸到通過改變視角可以看到的新選擇的可能性。 【展覽概況】 舉辦期間 2025年10月2日~2026年4月3日 營業時間 週四、週五 11：00~17：00（最後入場時間 16：30） ・週四部分需要預約 ・2025年12月25日~2026年1月9日、2026年3月20日休館 贊助 POLA文化研究所

東京節點「攻殼機動隊 鬼與龜殼」

© 白正宗、講談社/攻殼機動隊 鬼魂與攻殼機動隊製作委員會 2026年1月30日（星期五）至4月5日（星期日），「攻殼機動隊 鬼與殼」活動將在長野門山的資訊傳播基地東京節點舉行。 本展覽基於1989年白正宗的原創作品，並獲得自1995年《攻殼機動隊》劇場版起負責動畫製作的Production I.G.與負責2026年播出新動畫的Science SARU全力合作，展覽涵蓋動畫系列所有作品，涵蓋整個30年的《攻殼機動隊》。這是該系列歷史上首次以橫斷面方式體驗系列歷史的大型展覽。 除了押井守、神山健二、江瀨和也、荒卷信史等歷任導演的作品外，與預定於2026年播出的Science SARU新動畫相關的作品也將展出。 你可以一邊欣賞每部作品，一邊比較其獨特的主題與世界觀。 此外，展覽期間還會販售許多僅限於展覽的原創商品。 請享用只有在這裡才能獲得的特殊道具。 此外，該展覽預計將巡迴海外，因此值得關注《攻殼機動隊》未來將在全球擴散的新發展。 盡情欣賞這場結合動畫、科技與藝術的展覽全貌，規模前所未有。 【場地與活動概覽】 名稱：鬼與殼 日期：2026年1月30日（星期五）-4月5日（星期日） 場地：東京節點畫廊 A/B/C（45樓，Station Tower，樂野門山） 地址：東京港區千之門2-6-2 官方網站 https://www.tokyonode.jp/sp/exhibition-ghostintheshell/ 官方SNS<Instagram> https://www.instagram.com/ghostandtheshell/ <X> https://x.com/Gats_exhibition 贊助 《鬼與攻殼機動隊》製作委員會 講談社 森大廈株式會社 KDDI 公司 製作 I.G. PARCO 公司</X></Instagram>

第七屆拉丁美洲之路節

■日期與時間：2026年5月3日（星期日，假日）、4日（假日，星期一）、5日（星期二）、每天11：00-19：00 ■地點：東京港區台場1-8層（象徵散步公園內） ■主辦單位：C A L 執行委員會/日本拉丁美洲文化交流協會 ■共同贊助單位：（1家公司）東京濱海區福都慎町開発協議會 ■ 支持單位：東京都港務廳、阿根廷共和國大使館、巴拉圭共和國大使館 　 拉丁美洲協會（公共財產） 海外日裔美國人協會 其他 ■網址： https://www.cal-odaiba.com/ 　 http://www.hola-amigos.co.jp/ ■亮點：今年是日本移民阿根廷140週年，以及日本移民巴拉圭90週年。 場地內有超過30頂帳篷，您可以體驗中南美洲文化的一部分，如民俗工藝、特色產品，以及美食與飲品。 舞台上你可以欣賞民俗音樂和舞蹈團體的表演。 在過去三天裡，台場已經變成了「拉丁美洲」！ 這是一份適合家庭、朋友和各年齡層人士享受的內容。　 ■免費入場

東京節點「東京房間展覽：40間房間，40種生活方式」

展覽涵蓋40個展廳。 藝術家、設計師、建築師、花藝設計師、藝人、室內品牌及其他活躍於各領域的才華橫溢人士，在這座六席空間中表達他們的世界觀。 這個房間展現了居住在其中的人們的生活方式。 在東京節點45樓，40個獨特的房間中，請親身體驗每位創作者的價值觀。 透過這個房間，為什麼不再次體驗認識自己的「喜好」和「你重視什麼」呢？ 日期 2026年4月18日，星期六 - 2026年5月17日，星期日 活動時間 10：00~20：00（最後登錄時間 19：30） 地理位置 東京節點圖庫 A/B/C 價格 成人：1,900日圓 兒童（3歲至小學生）：950日圓 *所有價格含稅。 *2歲以下兒童免費參加 *兒童節（5月5日）僅免費給兒童 *持有殘障證者及其照護者免費（最多一人） 參與方式 線上票務網站（ https://artsticker.app/events/105971 請從 購買。 組織者 社會內裝有限公司 聯絡我們 info_tokyorooms@socialinterior.com

斯特拉迪瓦里超級高級音樂會 2026

世界上 11 種最好的弦樂器斯特拉迪瓦里齊聚一堂。 這些著名的樂器由世界上最好的管弦樂團之一柏林愛樂樂團的成員演奏。 一場據說總額超過200億日元的夢想演唱會將實現。 ◆時間表 2026/5/30（週六）19：00開演（18：30開門）三得利大廳大禮堂[B Pro] 2026/5/31（日）14：00開演（13：30開門）三得利大廳大禮堂[A Pro] 2026/6/07（週日）19：00開演（18：30開門）三得利大廳大禮堂[C Pro] （全國旅遊資訊為特殊網站。 https://www.stradivarius-pcm.com 將不定期更新） ◆演員：柏林愛樂斯特拉迪瓦里獨奏家 小提琴： 1. 西蒙·貝納迪尼（柏林愛樂樂團） 2. 路易斯·菲利佩·科埃略（柏林愛樂樂團） 3. 亞歷山大·伊維奇（柏林愛樂樂團） 4. 哈利·沃德（柏林愛樂樂團） 5. Roxana Wisniewska（柏林愛樂樂團） 6. 安吉洛·德·里奧（柏林愛樂樂團） 7. Christoph von der Namel（柏林愛樂樂團） 中提琴： 8. Martin von der Namel（柏林愛樂樂團） 9. Tobias Leijland（柏林愛樂樂團） 大提琴： 10. Stefan Konz（柏林愛樂樂團） 11. 克努特·韋伯（柏林愛樂樂團） 低音提琴： 12. Janne Saxala（柏林愛樂樂團） 大鍵琴： 13. Sharef 廣告 = El ◆節目 計劃 A 莫扎特：D大調Divertimento，K.136 J.S.巴赫：D小調兩把小提琴協奏曲BWV1043 維瓦爾第：G小調兩把大提琴協奏曲 RV531 維瓦爾第：小提琴協奏曲《和諧與創造力的嘗試》，選自《四季》op.8 計劃B 莫扎特：D大調Divertimento，K.136 理髮師：弦樂慢板，作品 11 格里格：組曲《從霍爾伯特時代》op.40 柴可夫斯基：C大調弦樂小夜曲，作品48 C課程 J.S.巴赫：D小調兩把小提琴協奏曲BWV1043 泰勒曼：G大調中提琴協奏曲 維瓦爾第：G小調兩把大提琴協奏曲 RV531 貝多芬：F大調浪漫曲，作品50 布魯赫：F大調浪漫史，作品85 薩拉薩特：納瓦拉為兩把小提琴而作 op.33 馬斯內：泰國人的沉思 巴齊尼：仙女之舞 op.25 巴托克：羅馬尼亞民間舞蹈 ◆處理遊戲指南 ・太平洋演唱會管理 電話：03-3552-3831（平日10：00-18：00 週六、週日、節假日休息） 網址：pacific-concert.co.jp/ ・三得利音樂廳票務中心 電話：0570-55-0017（10：00-18：00 節假日、年末年初休息） 網址：suntory.jp/HALL/ ・eplus eplus.jp/ ・票務Pia t.pia.jp/ P代碼：307-242 ・羅森車票 l-tike.com/ L 代碼：32808 ◆票價　 東京公演通用：全席指定（含10%消費稅） S席 ¥15,000 A席 ¥12,500 B席 ¥10,000 11/19 （三） 10：00am 太平洋演唱會管理特別預付款 11/22（週六）12：00pm Eplus獨家先行 12/3（週三）上午10：00公開發售 ◆主辦單位 主辦單位：Pacific Concert Management Co.， Ltd. 03-3552-3831（平日 10：00-18：00 週六、週日、節假日休息） 合作：Havisleutinger = Hugler = Korai Stradivarius 基金會 蘭登稀有小提琴（紐約） 文京樂器株式會社　 主辦單位：德意志聯邦共和國大使館 *請注意，由於不可避免的情況，曲目可能會發生變化。 *請勿進入或陪同學齡前兒童。 *禁止在網上拍賣等中以商業目的轉售，未經主辦方許可，禁止有償轉讓門票。

東京國立美術館「百年誕辰：森秀江，生命型」

東京國立藝術中心將於2026年春季舉辦森森英花惠逝世後的首次回顧展，她成為首位成為巴黎高級訂製服正式會員及日本時尚界領軍人物的亞洲人，並紀念她誕辰100週年。 森於1950年代開始演藝生涯，最初透過電影服裝製作嶄露頭角。 戰後日本經濟高成長期，家庭的出現及作為設計師在社會工作的成就，成為女性形象的先驅。 在這種情況下，森於1961年在《春園》雜誌上提出了一個名為「活力型」的新角色形象。 他那開朗且不情願的外表，與森的生活方式重疊。 自1965年首次亮相紐約收藏館以來，他不僅在日本，也在世界各地持續創作，直到晚年。 透過約400件展品，包括高級訂製服飾、材料及首次展出的作品，展覽揭示了森林製造的全貌。 這將是一個獨特的機會，不僅能以設計師的身份表達自我，也能更貼近生命與創作的基本原理。 【活動概述】 日期：2026年4月15日（星期三）~ 2026年7月6日（星期一） 休息：每週二 *5月5日星期二開放 營業時間：每週五及週六10：00~18：00至20：00 　　　　　　　　*入場時間為關門前30分鐘。 場地：東京國立美術館特別展室1E（東京港區六本木7-22-2，郵區，郵遞區，106-8558） 主辦單位：東京國立美術館、朝日電視台、東京新聞 特別合作：森秀田辦公室 規劃合作：島根縣岩見美術館 聯絡電話：050-5541-8600（Hello Dial）

東京國立新美術館「畢卡索遇見保羅·史密斯：一場有趣的冒險」

巴勃羅·畢卡索，雷丁，1932 年，巴黎畢加索國家博物館（巴黎國家畢加索博物館，2023 年） © Vinciane Lebrun/Voyez-Vous，由巴黎畢卡索國家博物館提供。 © 2025-繼承巴勃羅·畢卡索-BCF（日本） 巴勃羅·畢卡索，《雷丁》，1932 年，巴黎畢加索國家博物館，巴黎畢加索國家博物館展覽現場，2023 年 © Vinciane Lebrun/Voyez-Vous，由巴黎畢卡索國家博物館提供。 © 2025-繼承巴勃羅·畢卡索-BCF（日本） 以巴黎國家畢加索博物館收藏的20世紀著名藝術家之一巴勃羅·畢卡索（Pablo Picasso，1881-1973）的作品為靈感，以傳統剪裁和俏皮的色彩運用而聞名的英國設計師保羅·史密斯（Paul Smith）設計了場地的佈局。 場地從色彩、壁紙、裝飾、圖案的運用上，都是自由創意打造的，就像保羅·史密斯設計的衣服和配飾一樣，充滿了色彩和樂趣。 大約 80 件作品，包括代表畢卡索早年的《致穿著阿勒坎禮服的保羅的男人肖像》，將按鬆散的時間順序展出。 本次展覽是2023年在巴黎舉辦的紀念畢卡索逝世50週年特別展覽「畢卡索慶典：新視角下的收藏」的一部分。這是一個基於 的國際巡迴展覽。 ■活動概要 展覽名稱：畢卡索遇見保羅·史密斯，展開一場有趣的冒險 保羅·史密斯眼中的畢卡索：頑皮靈魂的冒險 地點：東京國立新美術館特別展覽室2E（東京都港區六本木7-22-2） 舉辦日期：2026年6月10日（週三）~2026年9月21日（週一） 休館日：每週二 *但博物館將於 8 月 11 日星期二開放，8 月 12 日星期三閉館。 開放時間：10：00~18：00 *每週五、週六至20：00 *閉館前30分鐘入場 聯絡方式：050-5541-8600（Hello Dial） 主辦單位：東京國立新美術館、日本巴黎國立畢卡索博物館 經濟新聞

森美術館「羅恩·穆克」

2016-2017 收藏：維多利亞國家美術館，墨爾本，2018 年費爾頓遺贈 展覽現場：《Ron Muek》，國立現代美術館，首爾，2025 攝影：南基英 圖片由卡地亞當代藝術基金會提供，韓國國立現代美術館 森美術館和卡地亞當代基金會將於 2026 年 4 月 29 日（星期三）至 9 月 23 日（星期三，節假日）舉辦展覽「Ron Muyek」。 羅恩·穆克（1958年生於澳大利亞，英國）是一位當代藝術家，他利用創新的材料、技術和表達方法突破了具象雕塑的界限。 穆克的作品以對人類的密切觀察和哲學的思考而創作，精緻而充滿生命力，巧妙地表達了人類的內心情感和經歷，如孤獨、脆弱和軟弱、焦慮和堅韌。 自此，自參加倫敦皇家藝術學院的「Sensation： Young British Artists in the Saatchi Collection」（1997 年）展覽以來，他在世界各地舉辦個展。 雕塑比真人大得多甚至小得多，也是對我們先入為主觀念的挑戰。 同時，雖然它接近現實，它似乎真實存在，但也留下了一種模糊性，鼓勵每個觀眾的解讀和反思。 它散發著一種神秘而壓倒性的存在，質疑我們與身體以及我們的存在的關係。 本次展覽是根據藝術家與卡地亞當代基金會的長期合作關係而策劃的，將於2023年在森美術館舉辦，從巴黎卡地亞基金會開始，途經米蘭和首爾。 這是自2008年在金澤21世紀美術館舉辦回顧展以來，我第二次在日本舉辦個展。 以藝術家的主要作品為中心，如大型作品《馬斯》（2016-2017），將展出從早期代表作到近期作品的11件作品，深入了解其作品的發展軌跡。 其中六件作品將首次在日本展出，這將是展出他早期傑作《天使》（1997）的獨特機會。 展覽還將展出法國攝影師兼電影製片人戈蒂埃·杜布隆德（Gautier Dublonde）的寶貴攝影和錄像作品，記錄藝術家的工作室和製作過程，揭示穆克無與倫比的雕塑是如何創作的。